
Eftersom filmskola var både dyrt och inte riktigt det jag letade efter så startade jag produktionsbolag istället. Mitt bolag firar 32 år i år. Det har blivit sju långfilmer och en ohygglig massa reklamfil,er och musikvideor. Och det var egentligen med det där sista det började. Musikvideor blev min filmskola. Låga budgetar, snabba puckar och ett totalt förändrat medialandskap som helt förändrade allt för skivbolagen. Plötsligt måste en artist funka som ett helt paket. Musiken behövde sitta men också den visuella delen. Utstrålning och framförandet. Det var inte alls lika vikigt innan allt det här. Och vi som kunde “sätta” en artist blev väldigt framgångsrika. Jag kunde det. Jag gjorde Robyns genombrottsvideo och många andra artisters. Och gjorde man en video som funkade så fick man väldigt fria tyglar. Den takhöjden mediabranschen hade under dom åren på 90-talet kom aldrig tillbaka. Det var en fantastisk tid för oss regissörer. Under några år arbetade jag som en dåre.
Min vecka såg ofta ut så här:
Måndag: Avtal påskrivet efter en pitch som gjordes veckan innan. Dvs “green light”. Filmtekniker bokades på.
Tisdag: Klädtester, scenigrafiska detaljer, locations bokades.
Onsdag: Inspelning.
Torsdag: Framkallning av filmen på Filmteknik eller Swelab (nya möten för kommande projekt hela tiden)
Fredag: Gryningsflyget från Skavsta till London. Grading på The Mill eller Rushes i Soho. Tillbaka till Stockholm sent på kvällen.
Lördag/Söndag: Klippning av videon.
…och så startade det om. Ungefär så såg det ut i ett hysteriskt tempo.
Det övade upp en förmåga att levrera snabbyt och pålitligt, att vara oerhört effektiv på inspelningar och att fatta avgörande kreativa beslut omedelbart. Ingen filmskola i världen hade kunnat lära mig det där. Nästan lite ironiskt att jag ofta hade nykläckta elever från Stockholms Filmskola i mitt team då. Dom fick en chans att under stor press vässa sig i praktiken.



